流行時尚所散發的美，無所不包。「美」未必是上流美、優雅美、色情美，更涵蓋了醜美、頹廢美、塗鴉美、愛欲美、洛麗塔美，真是族繁不及備載。
談到電影也跟時尚扯上關係。早年勞伯瑞福主演《大亨小傳》，是由拉夫羅蘭設計；李查吉爾成名作《美國舞男》則由亞曼尼操刀；《廚師、大盜、情人》的演員服飾是出自高蒂耶。觀賞這三部電影之後，大致能了解設計師的風格。
時尚跟小說有沒有關連？當然有！比如說19世紀法蘭西三本名作，巴爾扎克《高老頭》、福樓拜《包法利夫人》、左拉《婦女樂園》。你看完《高老頭》，會覺得巴爾扎克善於描述筆下角色的穿著。
又如《包法利夫人》敘述女主經由巴黎時尚雜誌的洗腦，開始大量消費，最後債台高築而自殺，包法利夫人換成當代人物就是重度卡奴，背後因素就是敗了一卡車的名牌商品。
《婦女樂園》是世界第一本百貨公司小說，敘述自鄉下的灰姑娘飛上枝頭變鳳凰，嫁給一位大老闆。這類故事，了無新意，但作者左拉將敘事框入百貨公司的架構，使得整個故事呈現多元空間。為何消費者進入百貨公司這個魔幻空間，總會不斷掏錢敗衣敗鞋敗包包？
所謂「創意」，是跟組合力息息相關，比如說賈伯斯將手機和照相機結合，打出震撼世界的第一炮！
此外，時尚跟音樂、劇場也脫離不了關係。設計師每年兩季新作發表會，模特兒走秀也需要音樂助興。像三宅一生的發表會，最有劇場感，上個世紀常常跟法蘭克福芭蕾舞團合作，旗下舞者當起模特兒，邊舞邊秀，動感十足。
顯然，流行時尚是個越界的科目，值得繼續探索、論述、甚至出版專書。
記得大學剛剛畢業，準備到英國留學，湊巧認識一位從倫敦歸國的學長，得知論文是探討18世紀英國服飾。當時，心中覺得，這種題目真是不務整夜，背離文學正道。如今回想起來，自己如同井底之蛙，只會坐井觀天。
1990年代，開始接觸日本文化。當時，位於師大路巷弄的亞典書店，是我常常溜達的聖地。有一次，赫然《三宅一生作品集》，背後是由攝影師 Iving Penn 掌鏡，二話不說就開買。
進入日文世界，樣樣都學，除了圖文書、理論書、文學作品，也包含雜誌。《現代思想》和《Eureka》( 新發現），每月必讀。 有一期《Eureka》，刊登吉本隆明和山本耀司對談流行時尚，大為震撼，心想文人竟然可以談時尚，真是有趣。
後來閱讀日文版《美麗佳人》，得知日本哲學教授鷲田清一，本來是研究現象學，但得到主編安原顯的鼓勵，開始在雜誌撰寫有關時尚的專欄。日後，處女作《時尚的迷宮》正式上市。後來《衣的現象學》、《古怪的身體》也相繼亮相，中華人民共和國簡體版譯本二十年後也跟著上市。
我推斷鷲田教授，開始親炙時尚，必然活力十足。後來HNK 更邀請他在「空中大學」開課，其中一堂介紹川久保玲是在表參道旗艦店上課。他一亮相，身上行頭就是 CDG獵裝，另一堂論述三宅的作品當然就在對面旗艦店。
此後，鷲田教授名聞遐邇，越寫越多，也越寫越爽，爽到擔任大阪大學校長。其實，他也算是日本的學術明星。其他明星如蓮實重彥一度接任東京大學校長，而人類學家山口昌男則幹過東北大學校長。看來，大學為了招收更多學生，學術明星的加持是有必要的！
能夠閱讀日文書刊，好處多多，尤其雜誌。記得開始研究書寫時尚之際，每月訂購，也零買，尤其《HF》和《MR》，前者介紹女裝，後者是男裝。這些雜誌除了介紹新裝，也論述電影、美術、音樂、劇場、新書，回顧那段時間的演習，獲益良多，彷彿是進入時尚研究生當起研究生！
時尚除了品嚐觀賞各種美之外，更可以讓人生時時越界，何樂而不為？
最近繼續淘新書，畢竟要出書，還是要多多閱讀，多多體驗，多多思考。
